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EL MUSICAM VARIADO

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sábado, 1 de julio de 2023

ESTA ES LA CARATULA CLASSICA DEL MES 06/19/2023

Mi nombre completo es David Pabón Figueroa nací el dia 20 de junio de 1964 en la bella isla de Vieques al
este de Puerto Rico. Soy el número seis de siete hijos de Israel Pabon (Utuado) y Longina Figueroa
(Orocovis). Mis hermanos son Fernando, Daniel, Carmen, Israel Jr, Pablo, y el menor Carlos. Cuando tenía
seis vivía en la casa de mis abuelos en el barrio Botijas de Orocovis y un día mi mamá me regalo una
guitarra para que aprendiera a tocarla con mi abuelo José, pero lamentablemente este murió y no pude
desarollarme en este instrumento. La guitarra no se donde termino (creo que la usé de juguete y se
rompió).
En mi adolescencia, mientras vivía en Bayamón, comenzé con la "fiebre" por la música de Salsa.
Influenciado por los grandes de la época tales como Larry Harlow, Willie Colón, Hector Lavoe, Fania All
Stars, Richie Ray, Roberto Roena, Ismael Rivera, Rubén Blades, Justo Betancourt, Bobby Valentin, Tipica
'73, Ray Barreto, Eddie Palmieri, Adalberto Santiago, Néstor Sánchez, Lalo Rodríguez, Tito Allen y otros, fui
desarollando mi amor por los ritmos afro-latinos.
Recuerdo bien que mi hermano Pablo tenía la radio encendida las 24 horas del día en la ya desaparecida
emisora "Radio Musical", una emisora que sólo tocaba "Salsa". Yo compartía con él tocando congas y
cantando.
Comenzé a tocar percusión en las rumbas de Rexville/Miraflores y luego formé un grupo musical (La
Cóndor) junto con mis amigos de la escuela intermedia y amigos de la banda municipal de Bayamón. Esta
no duró mucho pues éramos todos chamacos y la transportación era un problema. Más adelante formé mi
segundo grupo (Unión '78) ya con un "Manager" en el cual comenzé tocando las congas y luego pasé a ser
el cantante principal.
Recuerdo que me iba a los ensayos de "La Sónica" una banda de mi barrio que dirigía Isidro Pérez, tío del
conguero Eladio Pérez de Eddie Palmieri. De tanto insistir me dieron trabajo y les trabajé como "Band Boy"
o sea el carga instrumentos, también tocaba el bongó y hacía los coros. Quería darme a conocer y quería
pertenecer a algunas de las orquestas famosas de ese tiempo como "Willie Rosario", "Bobby Valentín",
"Apollo Sound", pero debido al auge de la música merengue a finales de los setenta y la falta de
oportunidades en esas bandas, decidí aceptar la oferta de trabajar con "El Show de Julio Ángel y El Trio
Los Condes" como percusionista.
Con "Los Condes" (Fernando Ramos, Rafael Maldonado y mi buen amigo Tommy González) tuve la
oportunidad de trabajar constantemente, pues por concepto de Julio Ángel lograron resurgir los boleros.
(Mucho antes que lo hiciera Luis Miguel). Durante este tiempo pasaron tres cosas importantes en mi vida,
me gradué como técnico en electrónica, me casé con mi actual esposa y construí mi primera casa. Además
tuve la fortuna de alternar y compartir con grandes orquestas y músicos.
Para el año 1986 ya estaba ansioso por volver a la salsa y comenzé a practicar diariamente congas y
canto. Estaba decidido a entrar en una banda reconocida. Comienza a sonar en la radio el tema "Sin un
amor" de Gilberto Santarosa y el tema "Tú me quemas" de Eddie Santiago, ahí mismo supe que la salsa
volvía fuerte, con sangre nueva y que tenía que aprovechar esta oportunidad.
Me fui inmediatamente a un concierto donde estaba tocando Gilberto y noté que sólo tenía un corista (Alex
Castro). Me acerqué a SantaRosa y le ofrecí mis servicios. Él me dijo que por el momento no, que me
llamaría si decidía incluir otro coro en su orquesta. Esa noche hablé con mi amigo Marcos Adorno (pianista
de Gilberto), le pregunté por los días de ensayos y los lugares en que practicaban.
Tremenda sorpresa que me llevé cuando el siguiente martes decidí irme al local de ensayos y en vez de
encontrarme con Gilberto Santarosa y su orquesta, me encontré con Eddie Santiago y su orquesta. Tan
buena fue mi suerte que precisamente estaban buscando corista. Me hicieron una prueba y me dieron el
trabajo.
Con la orquesta de Eddie Santiago comenzé a trabajar a tiempo completo como corista. La banda era un
vacilón pues la mayoría eramos jóvenes y nos encantaba bromear en todo momento. Recuerdo que Eddie
y yo comenzamos a trabajar en las coreografías para los temas e hicimos una buena amistad. Tuvimos la
dicha de tocar en cientos de espectáculos y de viajar a muchos países.
Esta fue la oportunidad de adquirir la experiencia necesaria y desarollar mi confianza en la tarima, ya que
logramos presentarnos en eventos tan importantes y con multitudes de hasta ochenta mil personas.
Mi compadre, (mi esposa y yo bautizamos a su segunda niña Edith) me dió también la oportunidad de
grabar los coros en sus producciones para TH-Rodven, además de recomendarme ante los ejecutivos de la compañía. También grabó algunas de mis composiciones y siempre me estimuló a lanzarme como solista.
Gracias a mi desempeño, el entonces director musical de la orquesta Angelo Torres, me recomendó para
un proyecto que estaba dirigiendo el gran arreglista Maximo Torres. Esta era para el sello EMI-Capitol, que
tenía interes de entrar en el mercado de la salsa.

 

miércoles, 31 de mayo de 2023

ESTA ES LA CARATULA CLASSICA DEL MES 05/19/2023


Antonio Morel Y Su Orquesta-Folklor de Santo Domingo(1961)

Esta es una de las muchas produciones de Antonio Morel con el sello de Dario Gonzalez Borinquen Records. Nacido el 20 de diciembre de 1920 en el sector de la Ceiba de Cabrera, en Moca, Antonio      Morel comenzó sus estudios de música en el

 poblado de Tamboril, guiado por el profesor Federico Camejo y, años después, aprendió a tocar la guitarra con el trovador Juan Lockward. En 1947 fundó su propia orquesta, que integraron importantes figuras del espectáculo, como el director y músico Enriquillo Sánchez y el cantante Luis Vázquez. Sucesivamente pasaron por ella

 vocalistas de la talla de Joseíto Mateo Francis Santana Lope Balaguer, Lupe Serrano, Flor de Lis, Alberto Beltrán y muchas otras destacadas figuras. La orquesta de Antonio Morel y la Super Orquesta San José fueron, por los años cuarenta y cincuenta, las máximas instituciones musicales en su género. Antonio Morel, junto a su orquesta, grabó para varios sellos discográficos; entre ellos, S. M. Mozart, Marvela y Decca, donde quedaron registradas piezas como Apágame la vela, Lamento náufrago,

 San Cristóbal, Mi gloria, Demasiado corazón, Arenas del desierto, No me abandones. y muchas otras de diversos géneros, que gozaron de gran popularidad. En esta producion canta El Negrito Macabi (Canto tambien con la orquesta de Los Magos Del Ritmo de Felix Del Rosario), Lope Balaguer, Luis Sanchez (Cantaba tambien con la orquesta de Johnny Ventura Y Su Combo), Y Joseito Mateo. La

 producion completa es un hit total, Especialmente un tema dedicado a la muerte del Presidente Dictador Dominicano Rafael Leonides Trujillo quien murio en Marzo del mismo año que salio esta producion.     

                             creditos A.B.
 

sábado, 29 de abril de 2023

ESTA ES LA CARATULA CLASSICA DEL MES 04/19/2023

Enrique Lucca, conocido en el ambiente como Papo, lleva el ritmo en sus venas. Su abuelo fue guitarrista,cantante y compositor. Su padre, Kike Lucca fundó en 1954 la Sonora Ponceña y era su caro anhelo ver a

su hijo, ese negrito con pinta de jinete, encargado de la dirección de la orquesta.

La instrucción musical, como es lógico, estuvo a cargo del viejo. Papo se interesaba en la música, y 

a los 4años ya se graduaba en claves. A cualquier hora del día Papo practicaba en las congas. Su experiencia en

la percusión la demostró a los seis años: un día, en un ensayo, Papo tomó el lugar del conguero y sonó tanfuerte que el tumbador contratado dejó el ensayo ante las bromas de los ponceños, pues éste no había

podido con el diminuto percusionista.Luego del informal debut, un amigo de Kike, Julio Alvarado, se encarga de Papo quien comienza a

adentrarse en el mágico hechizo de las notas musicales. En un principio Al varado no se interesó por Papo,pero cuando le vio tocar exclamó: ¡Ese es un verdadero músico! A los dos años del aprendizaje, Papo

desplazaba sus manos en las teclas con notable facilidad y a los 8 años hace su debut con la Sonora

Ponceña, la expectativa por verlo era grande porque a decir verdad, los músicos no creían en él, perocuando hizo lo que sabía, los aplausos se presentaron sin mucho protocolo.

Los primeros LP que graba Papo como pianista son los interpretados por Felipe Rodríguez y Davilita.

"Tenían que ponerme unas gaveras de refresco para solucionar el problema de los pedales", acota Papo.A los 10 años de edad, Papo hace su primer arreglo, un número del maestro Tito Puente que el infantilpianista presentó con la Sonora. Se puede afirmar que Papo es hechura de su padre en todos los sentidos.El viejo Kike cuidó que Papo no dejara los estudios y es así como a los 18 años Papo ya había pasado por

la Universidad de Puerto Rico y había estudiado 3 años en el Conservatorio de Música.Como todo músico, Papo recibe influencias foráneas. Confiesa que su tendencia al jazz le viene de OsearPeterson, cuya técnica trata de emular en las teclas.

La vida musical de Papo, los sacrificios de la niñez, le valieron la confianza del público. Muchos ojosobservaban los pasos del ponceño, no pensó que entre sus admiradores estaba un tipo canoso llamado

Pacheco. Johnny le vio en un concierto y por ello no lo pensó mucho cuando necesito un pianista ante ladecisión de Harlow de irse a incursionar con su orquesta.Yo estaba asustado y casi no pude realizar mi música. Había mucha gente en el Madison, se había corridola bola que yo iba a tocar con Las Estrellas de Fania y parece que era la atracción. Después de todo fue

cuestión de rutina



 

lunes, 3 de abril de 2023

ESTA ES LA CARATULA DEL MES 03/10/2023

Esta es unas de las pocas produciones que aparecen de este Dominicano El Negro Truman con el sello del Cubano Mateo San Martin Kubaney Records. Penosamente no tengo mucha informacion de este artista. Los hits de esta producion son, El Papelon, El Chismoso, Pa'Que Lo Goze, Celeste, Candela, No Hay Otro Lugar Y No Te Lleves De Ella.



 

jueves, 2 de marzo de 2023

ESTA ES LA CARATULA CLASSICA DEL MES 02/19/2023

Ismael Ruiz Hernández, conocido como Maelo, nació un 22 de octubre de 1966 en Nueva York

 trasladándose a los 4 años junto con su familia a Puerto Rico. A los 16 años Maelo comienza a cantar en la Escuela Libre de Música de Caguas bajo la dirección de Juan Pacheco. A los 19 años

 cuando comienza su internacionalización siendo la primera voz de Pedro Conga y su orquesta Internacional a la cual perteneció 7 años y grabo 4 producciones junto a Pedro Conga. Los éxitos “No Te Quites La Ropa” sobrepasaron las 50,000

 unidades en ventas mereciéndose su primer Disco de Oro en Puerto Rico, Atrévete, Vicio (Disco de Oro en Colombia), Quiero Volver, Si Supieras, Te Quiero Amor y Me Niegas Tanto Amor fueron éxitos que dieron a conocer a Maelo Ruiz en

 Latinoamérica. En 1994 lanza su Primera producción como solista “Solo” donde se destacó el tema “Te Necesita Mi Amor”, colocándose cuatro semanas consecutivas Primer lugar en Colombia, Panamá, Venezuela, Chicago, Los Ángeles, Miami. En Perú y Ecuador fue

 galardonado como Mejor Salsero de 1995 con Premio “Rumba de Oro”. En su Segunda producción “Maelo Experiencia” este joven Sonero extiende su talento al mercado Mexicano y Texano y se escuchan fuertemente los temas “Te Amo”,

 “El Reloj Cucu”, “La Primera Noche”, “la Dueña De Mi Corazón”, entre otros. En su Tercera producción “Maelo Ruiz” expande su fanaticada hacia Europa interpretando temas románticos “Oh Mujer”, “A Media Luz” y “Maldito”. Es en junio de 2003 que graba su cuarta producción como solista “Otra Vez Maelo Ruiz” y la primera bajo el sello Codiscos, S.A., producción dirigida por el maestro

 Diego Galé donde se destacan temas románticos “Así Eres Tú” de Axel Martínez, “Será Que Si” de Luis Lambis, dos baladas “Por Favor Señora” de Juan C. Calderón, “Te Va A Doler” de Álvaro Torres y un medley “Éxitos Maelo”. “Otra Vez Maelo Ruiz” producción esperada por todos sus fieles fanáticos de América Latina, E. U., Europa y en Puerto Rico.

 

miércoles, 1 de febrero de 2023

ESTA ES LA CARATULA CLASSICADEL MES 01/19/2023

 Sandy Jorge Y Su Banda Salvaje-Muevete(1993)

Esta es unas de la orquesta que ha echo el productor Sandy Jorge Y Su Orquesta Salvaje con el sello de J&N Desde los 80 Sandy Jorge viene haciendo arreglos para muchas orquesta y has creado algunos como la Maquinaria,

 hasta que llegeran Los Toros Band y se converte en productor general. Lanzaron sus primeros dos albumes como Se Solteron y De Fiesta. Despues en 1993 Sandy se lanza con su propia orquesta y logran tener algunos temas colocado en la

 Republica Dominicana Todos los arreglos de esta producion son por Sandy Jorge Los hits de esta producion son, Te Amare, La Enfermedad, Muevete Y Qui.



                    Creditos AB

sábado, 31 de diciembre de 2022

ESTA ES LA CARATULA CLASSICA DEL MES 12/19/2022

 Conocido como: "El Gallo de la Salsa". (El Gallo) (nacido el 14 de junio de 1955) es un cantante de salsa y líder de banda. La carrera musical de Rojas comenzó en 1975 cuando audicionó con Pedro Conga y su Orquesta Internacional y fue contratado


 como cantante. Después de un corto período de tiempo, dejó la banda y se unió al "Conjunto Borincuba", dirigido por Justo Betancourt, como cantante principal. Con esta banda, participó en la grabación de "Con Amor" que se convirtió en un éxito en 1978.

 Ese mismo año Rojas se unió a la Fania All-Stars y tuvo una canción exitosa con "El Campesino". Después de pasar algún tiempo con la Fania All-Stars, Rojas decidió formar su propia banda, el "Conjunto Borincano", pero la empresa duró poco. En 1987 y 1989, tuvo éxitos con las versiones salseras de las baladas "Noche de Bodas" y "Quiéreme Como Soy". Estos se lograron después de que se unió a la banda "Puerto Rican Power".

 En 1990, Rojas se fue "solista" y grabó los álbumes "Condename" (1990), "Sensual" (1991) y "A Mi Estilo" (1994), sin embargo, fue su grabación de 1995 "Por Propio Derecho", que colocó a Rojas en la lista de éxitos de Latin Billboards. Obtuvo el reconocimiento que siempre quiso cuando ganó un doble Disco de Platino, el Premio Paoli al "Mejor Artista de Salsa del Año" y un Premio "ACE".

 En 1996, Rojas tuvo éxitos con Humildemente (Humbly) y Pal' Pueblo (For my town), también lanzó 20th Aniversario, Alegrías y Penas y Navidad con Tito en 1999. Rojas continuó grabando música constantemente en el nuevo milenio. Su álbum más reciente "Sin Comentarios" fue lanzado en 2007.


jueves, 1 de diciembre de 2022

ESTA ES LA CARATULA CLASSICA DEL MES 11/19/2022

 Esta es la primera producion de Santi Y Su Duende, con el sello de Kubaney de Mateo San Martin(Cubano Vive En Florida) Este fue una de la produciones que Pochi ayudo lanzar al

 mercado(Meses despues vino Gozamba). Contiene el mismo estilo de La Coco Band, pero es muy bueno. Los Arreglistas de esta producion son Alfonso Vasquez(pochi Familia) Y Henry Jimenez(Homeboys)

 Y Haciendo coro esta Henry Garcia(Canto con Cuco Valoy Y La International de Ramon Orlando) Y Alex Duval.

Los hits de esta producion son, El Pajarito, Soy Chiquito(A Duo con Lisa M) y La Gordita. Para mi tambien me gustaron, Mentira Mentira, Menti Two, El Yiyi, En Que Tu Ta, Y Gritale

Creditos AB

sábado, 29 de octubre de 2022

ESTA ES LA CARATULA CLASSICA DEL MES 10/19/2022

 Nacido un 8 de julio en la Ciudad de Bogotá, segundo de cuatro hijos. Desde niño Charlie Cardona sentía ya la inclinación por la música, por el canto. De hecho, de estudiante compartía con sus amigos, en reuniones familiares y con diferentes orquestas en reconocidos

 lugares de la capital colombiana. La oportunidad de comenzar su carrera profesionalmente, se le presenta a Charlie la misma noche en que recibe su titulo de bachiller. Esto fue en diciembre de 1985, al debutar con La Máxima de Mañungo, orquesta especializada en música folclórica colombiana, de ahí su gusto por este género, donde estuvo por espacio de dos años.

 Al poco tiempo, conoce un grupo de músicos con quienes se introduce en el ambiente salsero y a través de ellos tiene contacto con el productor y percusionista Willie Salcedo, quien por primera vez lo lleva a los estudios de grabación y se inicia Charlie Cardona cantando jingles y coros para diferentes agrupaciones. Aunque su mundo era el artístico, Charlie no suspende de ninguna manera sus estudios

 universitarios de Publicidad y Mercadeo, realizados en la Universidad Central de Bogotá, pese a los grandes esfuerzos que tiene que hacer para cumplir con sus dos grandes sueños. En el año de 1987, Charlie graba con el grupo Fuerza Caribe, producido por los hermanos Ramírez, el tema Te Quiero; éxito que fuera el comienzo de su gran carrera artística. Después con Los Alfa Ocho grabo en 1988 temas importantes co mo Tú Dueño, Tú Y Yo y Al Rojo Vivo, canciones que vuelven a ocupar los

 primeros lugares en las emisoras de música tropical-salsa. En 1990, Charlie Cardona es llamado por Jairo Varela, director de El Grupo Niche, la agrupación colombiana que con dignidad ha representado por más de 20 años la mejor salsa suramericana en el mundo. En ese momento se retiraba su vocalista estrella Tito Gómez y para Charlie fue su gran prueba de fuego. Charlie Cardona deja su querida

 Bogota y se radica definitivamente en Cali, ciudad que lo adopta y lo ve nacer como la nueva estrella de la salsa colombiana. Charlie asume la responsabilidad de un repertorio lleno de éxitos, que en menos de una semana lo lleva a debutar, con los nervios al máximo, en un concierto televisado en directo a toda Colombia, en el marco del Reinado Nacional de la Belleza. Charlie Cardona se hace conocido con temas como Una Aventura, Busca por Dentro y Se Pareció Tanto a Ti, del álbum Cielo de Tambores, el trabajo mas laureado de esta agrupación en su historia, ocupando los primeros lugares en las listas y

 logrando así el reconocimiento internacional. También se destaca en canciones como Hagamos lo que Diga el Corazón, Mi Pueblo Natal, Duele Mas y Un Alto en el Camino, tema y titulo del álbum por el que recibieron el galardón, como la Mejor Agrupación Tropical/Salsa en Los Premios lo Nuestro de la Música Latina, en 1994. Charlie Cardona con su voz y su estilo, plasma en cinco trabajos discográficos durante seis años, su agudeza artística al frente del Grupo Niche, hasta que le empieza la inquietud de lanzarse como solista, que con trabajo y esfuerzo logra hacer realidad, al firmar con el sello WEA

 latina, en la ciudad de Miami . Charlie, con voz singular y un registro poco común, demuestra en Mi Propia Aventura, su primer álbum, que tenía muchas cosas nuevas que ofrecer a un público, cada día más exigente y selecto. Mi Propia Aventura es, más que un disco de salsa, la fusión de todas las sonoridades que han bañado la música tropical de los últimos tiempos y la expresión contemporánea más valiosa recreada por un talentoso cantante. Mi Propia Aventura, excelente producción, realizada en el año de 1998 en Nueva York, bajo la dirección de Sergio George. Incluye temas exitosos como De Amor Ya No Se Muere, Dos Enamorados, Vete, Antes De Ti y La Carta. Con este álbum, Charlie

 Cardona es nominado en la categoría Artista Revelación del Año, en Los Premios Lo Nuestro de la Música Latina en 1999. Mi Propia Aventura es el inicio del sueño de este joven bogotano, quien heredó la vena artística de su padre Adalberto Cardona, maestro de canto y quien fuera la inspiración de Charlie, un talento colombiano de estos días. F a c e b o o k ® e b o o k ® Go to Facebook Connect, share, enjoy. Go to Facebook. Facebook® Visit Site En 1998 el destacado músico y arreglista

 neoyorrican Sergio George, realiza desde el Manhattan Center de la Ciudad de Nueva York, el disco en vivo The Sir George Collection, al cual son invitados los mas importantes jóvenes salseros. Charlie Cardona interpreta el tema Una Aventura y participa en la canción El Encuentro donde comparten todas estas estrellas. El Amor Todo Lo Puede, su segunda producción discográfica, nos presenta un Charlie

 Cardona más maduro y seguro de si mismo musicalmente. El Amor Todo Lo Puede, se realiza en el año de 1999 en la ciudad de Miami, bajo la dirección del arreglista cubano Osvaldo Pichaco, en compañía de Álvaro "pelusa" Cabarcas, pianista y director de Charlie Cardona & su Orquesta. El Amor Todo Lo Puede, contiene nueve excelentes temas, entre los que se destacan Para Olvidarla, Tonto

 Corazón, Te Quiero Tanto y Te pido la Paz, este ultimo, dedicado a su tierra colombiana. Además fue incluido en el año 2000, en la producción cristiana Alabanza Al Ritmo Del Caribe, la más importante en su género. En el año 2001, realiza una de sus más importantes giras internacionales, en Estados Unidos y Centro América, marcando así record de presentaciones, hechas por un artista nacional. En el 2002, Charlie Cardona participa en la producción, Homenaje Al Grupo Niche Con los Grandes de La Salsa, interpretando temas como La Magia De Tus Besos y Solo Un Cariño, obteniendo disco de oro,

 reconocimientos y primeros lugares no solo en Colombia sino también internacionalmente. Actualmente Charlie Cardona se dedica además de sus giras y presentaciones en vivo con su orquesta, a la producción de su pagina virtual www.charliecardona.com y a la pre-producción de su tercer disco como solista, que incluye canciones con letras preciosas y arreglos muy bailables, características que

 siempre han identificado a este joven intérprete. Su lanzamiento esta proyectado para mediados del año 2003. Charlie Cardona es un fiel seguidor de Jesucristo desde hace 5 años, reside en la Ciudad de Cali al lado de su familia, con la cual disfruta el mayor tiempo posible, pues reconoce que sus giras lo alejan de ella temporalmente. Es un hombre hogareño practicante de la natación, el buceo y el fútbol en sus tiempos libres.

viernes, 30 de septiembre de 2022

ESTA ES LA CARATULA CLASSICA DEL MES 09/19/2022

Caribe Band-Prisonero(1990)

Antes de todo quiero que todo sepan que hay dos versiones del tema Prisonero.

 La primera version que sono en la Republica Dominicana es la version de Dominican Band cantado por Adonis Sanchez(Canto en el Grupo La Bomba En Puerto Rico) y El tema No Se Puede es una copia del tema Dime Caramba de

 July(rasputin)Mateo que esta en la producion July Mateo(1988) con liricas diferentes, pero la misma melodia . A los dos meses me llego este lp de Mundo Records(Firmo Aramis Camilo,El Zafiro Y Tony Seval) Lo primero que me doy cuenta es el cantante Nandy Rojas(Primer Cantante de July Mateo-Rasputin) y Felipe Jorge(Cantante de


 Henry Hierro Y Felix Del Rosario) pero ellos no salen en la caratula y el productor ejecutivo es Andy Mesa(Guirero Y Fundador de la orquesta de Bonny Cepeda) Cuando escucho esta producion por primera vez, dije(Que Maldito Palo). 

Una producion buena completa. Desde el principio hasta el fin. Lo unico es que tenia dos temas que eran de otros cantantes como La Copa Amarga(Grabado por la Gran

 Manzana,Prisonero(Dominican Band) Y Sin Despedirme(Grabado por Benny Sadel).Pero no importa,esta buenisimo como quiera. Los arreglos son de Armando Olivero(Pianista y Arreglista de Los Kenton)Guira Jose Lucia(Toco con Los Hijos Del Rey,Bonny Cepeda Y Dioni Fernandez,

 Trompeta Fermin Cruz(Toco con Anibal Bravo y Ramon Orlando), Saxophones Crispin Fernandez(Toco con Johnny Ventura,Ramon Orlando y ConjuntoQuisqueya) y en el coro Johnny Vargas(Hermano De Sergio Vargas). Los hits de esta producion son Prisonero, y De Amor Nadie Eh De Morir. Ya saben que a mi me gusto completo.....Disfrutanlo!!!!!!!!!!!!!!!!!

                                                       creditos Aberto batista.